Pierre Alechinsky, Chapeau fort, 1975. Eau-forte et lithographie. Une des oeuvres présentées dans la très belle rétrospective Alechinsky-50 ans d'imprimerie au Centre de la Gravure et de l'Image imprimée à La Louvière, jusqu'au 23 avril 2000. Expositions Jusqu'au 23 avril 2000, Alechinsky - 50 ans d'imprimerie, la Louvière, Centre de la Gravure et de l'Image imprimée, rue des Amours, 10. Né à Bruxelles en 1927, activiste à cobra, Pierre Alechinsky réalise ses premières gravures dès la fin des années 40. Parfaitement conçue et présentée, dans de très beaux espaces redistribués au départ d'une piscine désaffectée, l'exposition met l'accent sur les grandes étapes de l'oeuvre graphique de l'artiste, de 1948 à aujourd'hui. Elle réunit plus de deux cents eaux-fortes, gravures sur bois et lithographies, une cinquantaine d'affiches ainsi qu'une soixantaine de livres de bibliophilie. Les images - chatoyantes d'accords chromatiques ou rythmées par le noir seul - témoignent d'une créativité prolifique au travers de multiples techniques et supports d'impression: grandes estampes sur papier de Chine, eaux-fortes monumentales, lithos ou petits formats de papier, estampes imprimées sur des factures, notes périmées, vieux actes notariés. Ouverture: du mardi au vendredi de 12 à 18h, les samedi et dimanche de 11à 18h; fermeture: le lundi. Dans le catalogue (136 pages, 143 ill. en col., format 29,7 x 21), on trouve, outre la préface de Catherine de Braekeleer, des textes de Pierre Alechinsky, André Balthazar, Ernest Pirotte et Pierre Descargues, le catalogue des oeuvres exposées, des repères biographiques, un aperçu bibliographique. Prix: 880 BEF (21,81 e). Vente: au Centre de la Gravure. Renseignements: tél. 064/27 87 21, fax 064/27 87 29. Jusqu'au 24 avril 2000, Nadar. Portraits, F-Marcq-en-Baroeul, Fondation Prouvost. A l'époque où Nadar commence à s'intéresser à la photographie, le technique de Niepce a déjà beaucoup évolué. Nadar élève alors le portrait à une hauteur jusque là inconnue. Il en fait, refusant accessoires et fonds peints, des oeuvres d'art par la façon dont il éclaire, fait poser ses clients. Au sein de l'exposition, un studio de photographe de la fin du xixe siècle est reconstitué, restituant l'ambiance d'un lieu où Nadar a pu accueillir Verdi, Corot, Manet, Zola, Offenbach... Ouverture: lundi et du mercredi au vendredi de 9 à 12h et de 14 à 18h, les samedi, dimanche et jours fériés de 14 à 18h; fermeture: le mardi. Entrée: 20 FF/15 FF. Renseignements: 00 33/3 20 46 26 37. Max Pechstein, Le maillot jaune et noir, 1909. Une des oeuvres présentées au Musée d'Ixelles, dans l'exposition «Die Brücke». © Brücke Museum de Berlin. Jusqu'au 7 mai 2000, Die Brücke. L'expressionnisme en Allemagne, Musée d'Ixelles, rue Jean van Volsem, 71 à 1050 Bruxelles. En 1905, nous assistons à la naissance d'un mouvement qui se développe à Dresde d'abord, puis à Berlin, sous le nom de «Die Brücke» (le pont). En réaction à la peinture traditionnelle, les peintres qui adhérèrent au mouvement - Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, bientôt rejoints par Emil Nolde, Max Pechstein, Cuno Amiet et Otto Mueller - étaient à la recherche d'une même idéologie, d'une originalité de vie et de création. Cherchant à représenter l'essence du sujet, à en saisir l'expression générale, leur style est qualifié d'expressionniste; toute en spontanéité de la touche, il simplifie les formes tandis que la couleur, souvent intense, est utilisée pour sa valeur émotive. Bientôt, chacun des peintres adoptera son style propre, poursuivant librement son évolution, ce qui entraînera la dissolution du groupe en 1913. Les quelque 130 oeuvres exposées - peintures, aquarelles, dessins et gravures - proviennent du Brücke Museum de Berlin. Ouverture: du mardi au vendredi de 13h à 18h30, les samedi, dimanche et jours fériés de 10 à 17h; fermeture: le lundi. Visites guidées sur réservation au n° de tél. 02/515 64 21 de 9 à 17h.